本期书单围绕“画廊”主题展开推荐，书籍涉及画廊运营和管理、艺术品定价和交易、艺术品欣赏、艺术拍卖、艺术品市场分析及其专业术语、画廊主经验分享以及情怀与现实的平衡等多个方面，为想要开画廊、想深入了解当代艺术市场、想进入画廊工作的朋友拨开迷雾，以便做出更准确的决定。
《如何经营一家商业画廊》
江苏凤凰美术出版社
出版时间：-03-01
本书手把手教你如何着手你的画廊新事业。有关章节详细阐释了：如何写商业计划；如何找到启动资金；如何找到理想的场地；如何改造空间；如何管理现金流；如何促进和发展新业务；如何吸引和保持艺术家和客户；如何雇用及管理员工；如何表现你的艺术家等核心环节。
本书还提供了形式多样、经验丰富的收藏家给出的重要提示，有关策划艺术活动的细致说明，以及一份国外艺术商人协会的名录。
作者简介：
爱德华·温克勒曼，纽约布鲁克林的威廉姆斯堡街区“极加”画廊（PlusUltraGallery）的负责人，年，“极加”画廊搬到曼哈顿切尔西的画廊街区之后，改名为“温克勒曼画廊”。《纽约时报》《艺术论坛》《美国艺术》《艺术快讯》《纽约客》《纽约休闲》以及《纸上艺术》等多家报纸和杂志都曾撰文对画廊的展览进行评论，影响巨大。
目录：导言本书的“难”与“易”致谢第一章教育篇：你还欠缺什么?第二章定位：画廊的项目与品牌第三章商业模式与惯常操演：初级艺术市场第四章二级艺术市场第五章启动资金：所需额度与获取方式第六章撰写商业计划书第七章选址与建设第八章现金流管理第九章物流：艺术品的装箱、运输、装裱、照相、管理以及保险第十章人力资源与管理实务第十一章推广策略：公众开发与营销第十二章寻求业内专家与学者的帮助第十三章艺术博览会第十四章艺术家：上哪儿去找，又如何留住?第十五章收藏家：上哪里去找，又如何维持?第十六章画廊社群附件A艺术品委托协议模板附件B美国本土艺术商协会参考文献索引
《艺术品如何定价》
译文出版社
出版时间：-11
本书是首本从艺术社会学和经济社会学视角研究艺术品定价问题的著作。以大量的定性和定量研究，以及对纽约和阿姆斯特丹数十位艺术品商人的深度访谈为基础，奥拉夫·维尔苏斯在书中揭示：为艺术品这种看似难以确定金钱价值的特殊商品定价，亦有规律可循。
人们往往会对某些艺术品价签上的数字感到惊奇和不解，但比价格更值得探究的是制定它的过程。与其说它与作品本身相关，不如说它体现的是艺术家、画廊老板、拍卖行、收藏家等艺术交易参与者的角色和相互关系，从中可以窥见艺术市场特殊的游戏规则。在这里，艺术品避免按照质量定价，价格的变动不完全受供求关系影响，获取利润也不是艺术品商人的唯一诉求；在这里，简明的市场规律遇上了复杂的社会网络，艺术界守门人和生意人的身份相互融合，商业的逻辑和艺术的逻辑充满张力地并存。只有巧妙地处理好这些关系，才能为艺术品找到一个合适的价格。
作者简介：
奥拉夫·维尔苏斯，阿姆斯特丹大学社会学系助理教授，主要研究领域为艺术社会学、经济社会学和文化社会学，包括艺术市场的全球化、市场和礼品的相互关系等，近期，他集中于研究金砖国家艺术市场的兴起和发展。代表作《艺术品如何定价》，曾在年被美国社会学协会的“薇薇安娜·泽利泽杰出图书奖”评为最佳图书。
目录：
中文版前言致谢导论经济生活的文化构造本书的结构经济学理论的空洞核心阿姆斯特丹和纽约的当代艺术画廊画廊的结构本书研究的方法论第一章艺术市场的构造引言一个市场，两种逻辑神圣与亵渎画廊前厅画廊后厅“给我画个粉红的”待价而沽与积极撮合错误的和正确的收藏动机传统画廊的尊严小结第二章意义的交易文森特和他的弟弟保护人关系开明的自利主义定位交易索纳邦诉哈雷案“做讨巧的事”折扣经济学小结第三章推广者还是牟利者引言价值的晴雨表反对拍卖管理价格一价定律竖立边界小结第四章价格的决定因素引言金融资产数据描述作品材质对价格的影响凡勃伦效应正式机构认可度与价格画廊做了什么？.可解释方差的变化小结第五章定价的艺术引言定价脚本中的默会知识天才的兴起“试水”涨价脚本参考价值小结第六章价格的故事引言修辞上的区分“这件作品还不想让自己被炒到那么高的价格”价格的差异与有差异的价格艺术市场的分水岭超级明星叙事去除人为影响审慎的市场小结第七章价格的符号含义引言作为质量信号的价格差异扮演画廊老板的角色形构艺术界受到争议的价格意义作为一种牺牲的价格小结第八章结语市场的道德超越领域和范围附录A访谈问卷附录B访谈样本的描述性统计附录C艺术品价格纪录附录D艺术品价格的多层因素分析参考文献索引
《名利场：年以来的艺术品市场》
三辉图书/商务印书馆
出版时间：-11
纵览国际艺术品市场之诡谲的最佳指南。奇迹抑或泡沫？艺术品市场上不断飙升、令人惊骇的高价纪录，意味着艺术品的品质、时代的趣味，还是某种运作？
收藏抑或投机？与股票、黄金和钻石相比，艺术品作为投资品的表现如何？
年压倒美国而雄踞世界艺术品交易排行榜之首的中国艺术市场有何独特之处？为何只有在北京、上海和香港，才能最为清楚地看到艺术品的价格是由投机、想象与操纵所决定？
“在任何其他行业里会被称为内幕交易的事情，在艺术市场上不过是一次友好的谈话。”专注于艺术品市场三十余年，英国作家戈弗雷?巴克在本书中生动地讲述了在年到21世纪之间这个商业时代艺术品的故事，揭秘高端艺术品尤其是画作的交易中种种操纵的伎俩：艺术家如何与商人合作，抬高艺术品的价格；商人如何精心设计，在短时间内转卖画作而得到五倍至五十倍的收益；19世纪艺术市场的某次繁荣又如何持续三十年之久——要紧的并非艺术品的价格，而是利润。
但在作者看来，艺术品终究远甚于金钱：它们是便携的财富，更是人类最高贵的创造——一个人所能拥有的最美妙的物品。
作者简介：
作者：
戈弗雷?巴克(GodfreyBarker)，英国作家，《伦敦旗帜晚报》艺术版通讯记者和ES杂志特约编辑。他研究艺术品市场长达三十余年，文章散见于《每日通讯》《泰晤士报》《卫报》《星期天泰晤士报》《经济学人》《艺术与拍卖》《福布斯》《华尔街日报》等。—年间担任英国保守党艺术部长的艺术市场顾问。
译者：
马维达诗人，译作另有《程序员修炼之道：从小工到专家》、《我们的普世文明》（合译）。
目录：
中文版序序：名利场：富人与艺术的价码第一章艺术、金钱与福尔赛们第二章维多利亚时期的艺术与投机：伦敦第三章维多利亚时期的艺术与投机：巴黎第四章英国乡村别墅危机与美国人进入艺术市场，—第五章艺术品与贪婪：斯大林、梅隆以及世纪艺术丑闻第六章希特勒的艺术品之战第七章投机活动与印象派画家，—第八章当代艺术品的经济成就，—第九章21世纪的艺术投资第十章21世纪中国艺术市场的奇迹
《艺术世界中的七天》
雅众文化/上海三联书店
出版时间：-09
艺术市场一直在蓬勃发展，博物馆的参观人数激增，越来越多的人自称为艺术家。当代艺术成为一种大众娱乐、一种奢侈品、一种工作描述，而对某些人来说，则成为一种宗教的替代品。而炙手可热的艺术品并非突然冒出，它是艺术家、画商、策展人、艺评家、经纪人、收藏家联合“制造”出来的。
萨拉·桑顿花了五年的时间，走访六城五国，将其次贴身采访整理成7篇故事，为大家探索艺术世界的秘密，是了解现代艺术的最佳指南。在这一系列节奏优美的叙述中，萨拉·桑顿带领我们参观了佳士得拍卖行上演的喜剧，村上隆工作室的艺术创作，巴塞尔国际艺术博览会上的艺术精品，《艺术论坛》杂志的执着，透纳奖背后的竞争，尚未走入市场的加州艺术学院的艺术评论课，以及威尼斯双年展的仙境。
作者揭示了艺术世界在寻找生命的意义的同时，追求创意、品味、地位、金钱的新趋势。这本书将改变你对当代艺术界的认识。
作者简介：
作者：
萨拉·桑顿，作家，文化社会学家。出生于加拿大，目前定居伦敦，曾为《经济学人》当代艺术的首席撰稿记者。于加拿大蒙特利尔的康考迪亚大学（ConcordiaUniversity）取得艺术史专业的硕士学位，于格拉斯哥的思克莱德大学（UniversityofStrathclyde）取得社会学博士学位。萨塞克斯大学（UniversityofSussex）的全职讲师，后在伦敦大学金史密斯学院（Goldsmiths,UniversityofLondon）做访问学者。早期的作品主要围绕亚文化、媒介和文化传承，近作则聚焦于艺术世界和艺术市场。
经常以艺术史学者与社会学家的双重角色为文剖析艺术世界的人生百态与社会各种次文化中的现象。桑顿的《艺术世界中的七天》与《俱乐部文化》（ClubCultures）二书出版后甚受好评，并曾译成多种文字。她有关当代艺术世界与艺术市场的文章曾在《经济学人》（TheEconomist）、《艺术论坛》（ArtForum）、《纽约客》（TheNewYorker）刊出，她也是英国广播公司电视电台（BBC）与美国国家公共广播电台（NPR）的撰稿人。
译者：
何云朝，供职于央视，资深译者，译有《地球村里的喧嚣》《设计的魔力》《从柠檬到柠檬汁》。
目录：
前言 第一章 拍卖会 第二章 艺术评论课 第三章 博览会 第四章 奖项 第五章 杂志 第六章 工作室 第七章 双年展 致谢 后记一 后记二：七个问题 参考书目
《当代艺术经济学》
东北财经大学出版社
出版时间：-07-1
由阿莱西娅·左罗妮著的《当代艺术经济学(市场策略与参与)》将微观经济和产业模式分析应用于解析全球当代艺术市场的经济价值和动态变化，其独特的视角有助于读者洞察和理解艺术市场的典型事实。作者比较了利益相关者在当代艺术市场和高端品市场价值链上的表现及其动态行为模式，着重探讨了艺术品经销商在艺术品价值创造中扮演的关键角色，揭示当代艺术市场宏观消费趋势的三大驱动因素：女性消费者的影响力提升，趋优消费，以及消费重心向新兴市场转移。作者运用典型经济学框架，分析价格在艺术品鉴赏中的信息揭示功能和经济价值在艺术品投资中的作用。
作者简介：
阿莱西娅·左罗妮(AlessiaZorloni)，意大利优尔姆大学文化艺术与比较文学院兼职教授，同时也是波士顿咨询公司米兰代表处的副研究员。她曾经在Smithsonian学会、Tate现代美术馆和Guggenheim基金会访学。
目录：
第1章创意经济学：文化、创新和竞争力1.1当艺术邂逅经济1.2创意经济的发展1.3个体创意的起源1.4作为经济资源的创意1.5大国创新潜力的对比分析1.6文化在意大利的经济价值参考文献第2章当代艺术系统2.1艺术系统的定义2.2利益链2.3艺术商品的经济本质：从奢侈品到价值贮藏2.4艺术生产的经济特征2.5艺术家营销参考文献第3章当代艺术市场和相关支持部门3.1艺术品供应和细分市场3.2水平市场细分：一级市场和二级市场3.3垂直市场细分3.4支持部门和经济影响3.5市场结构特征3.6信息不对称相关问题3.7信号传递3.8一级市场的组织规模及结构3.9艺术家与经销商之间的关系3.10筛选艺术家3.11拍卖行和第二市场3.12欧洲艺术品贸易与进出口税率差异3.13转售权对艺术品市场的影响3.14购置艺术品的天堂：二十国税率比较参考文献第4章艺术评价和价值创造战略4.1影响价格的变量
4.2传媒体制和艺术的景观化
4.3艺术市场和明星体制经济学
4.4明星的诞生：以瑞吉奥·卡特兰为例
4.5各国在当代艺术价值生成中的竞争力
4.6私人及基金会的文化资助
4.7文化对于市场的杠杆效应参考文献
第5章收藏：消费的动机与模式
5.1收藏者需求的特征
5.2评估需求功能
5.3艺术商品消费理论和理性成瘾理论
5.4收入和潜在需求
5.5意大利的当代艺术受众
5.6个人需求
5.7需求分类
5.8企业的艺术收藏
5.9企业收藏的动因
5.10投机性需求
5.11投机性需求特征
5.12艺术投资的评估
5.13关于艺术品投资的评价指数
5.14艺术品投资基金
参考文献
附录
全球最昂贵的当代艺术品网络资源
《从A到Z，国际艺术市场术语:海关、公约和惯例的基本指南》
江苏凤凰美术出版社
出版时间：-04
针对目前迅速扩大的国际学生群体对国际艺术市场术语的迫切了解这一社会需求，本书作者撰写这一关于国际艺术市术语一书。书中以术语的英文首字母为顺序线索，讲解了从A到Z国际艺术市场术语的相关知识，包涵术语的缘起，应用，以及在当今艺术市场中所处的地位。本书内容详实，知识点准确，是一本很实用的图书。
作者简介：
汤姆·弗林是英国和欧洲很多大学的客座讲师，研究方向是艺术史和国际艺术市场历史及专业实践，他是国际艺术评论家协会的成员之一。
《这是艺术吗？》
四川美术出版社
出版时间：-10
本书通过与一位艺术家的某件艺术作品对话，试图通向该艺术家的其他作品，或抵达更广阔的艺术世界。这里不仅有亨利·马蒂斯的《红色工作室》、巴勃罗·毕加索的《老玛克红酒瓶、玻璃杯、吉他和报纸》、勒内·马格利特的《空面具》，还有弗里达·卡罗的《剪头发的自画像》、草间弥生的《无限镜屋—阳具原野》等。本书并非向我们展示如何去看作品，而是帮我们用这些作品去“看”。
现当代艺术往往因其自我表现力、独创性和抽象的表达而令人望而却步。本书从历史、生平、美学、体验、理论、质疑和市场七个维度透视现当代艺术中知名度很高却不容易被理解的19件作品，为人们提供了解释现当代艺术中看似奇异且常常令人费解的感性层面的工具。解读现当代艺术的七个关键，为我们提供了一种高度实用且普遍有效的艺术解释和欣赏的方法。
作者简介：
作者：
西蒙·莫利(SimonMorley），韩国檀国大学艺术学院助理教授、艺术家。他曾在泰特美术馆、英国国家美术馆、海沃德画廊、蛇形画廊、白教堂画廊和卡姆登艺术中心等地讲学，并在《世界艺术》《伯灵顿杂志》《艺术月刊》《艺术报》等众多出版物上发表文章。
译者：
赵晖，年取得中央美术学院美术史博士学位，目前在法国高等研究应用学院攻读艺术史博士学位，年获得EPHE奖学金到牛津大学访学，已出版译著有《加德纳艺术通史》（年）、“外国美术名家”系列之《巴勃罗·毕加索》（年）、《克劳德·莫奈》（年）、《文森特·凡·高》（年）以及《巴洛克艺术：人间剧场、艺术品的世界》（年）。
目录：
导论亨利·马蒂斯巴勃罗·毕加索卡济米尔·马列维奇马塞尔·杜尚勒内·马格利特爱德华·霍普弗朗西斯·培根马克·罗斯科安迪·沃霍尔草间弥生约瑟夫·博伊于斯罗伯特·史密森安塞尔姆·基弗芭芭拉·克鲁格比尔·维奥拉路易丝·布尔茹瓦李禹焕多丽丝·萨尔塞多注释人名对照表图片版权信息
《交易的艺术：全球金融市场中的当代艺术品交易》
东北财经大学出版社
出版时间：-01
人们对于当代艺术的定义从未像今天这样与金钱紧密相连。艺术家作品的价格被推向好的高度，艺术世界的传统界限已被打破，如今的艺术家在如何推动事业发展方面进行了更多战略性的思考。艺术家不再只是创作艺术，而是对艺术作品进行包装、出售和品牌打造。诺亚·霍洛维茨揭示了当代艺术品市场的内在运作规律，阐述了这种独特的经济是如何形成的，如何运作的，及其未来的走向。他以独到的视角审视了艺术界的全球化以及艺术行业的风云变幻，清晰明确地分析了投资者在市场中的投机方式，以及像录像艺术和装置艺术这些新兴艺术形式是如何进入商业市场的。在年当代艺术泡沫破灭的背景下，作者仔细地审视了这些发展，揭开了当今艺术品市场收藏和投资的神秘面纱。总之，《交易的艺术》是部必读之作。...
作者简介：
诺亚·霍洛维茨（NoahHorowitz），是一名艺术史学家及国际艺术品市场方面的专家。他曾经促成过伦敦蛇形画廊、奥斯陆阿斯楚普·费恩利现代美术馆以及英国知识产权局的多本刊物的发行，并在《纽约时报》、《观察家报》、《德国商报》、艺术资讯网（Artinfo）和“艺术策略”（ArtTactic）上发表过多篇有关当代艺术经济学的文章和访谈。他曾经担任过世界在线艺博会--VIP艺术博览会的总监，现居住于纽约，担任苏富比艺术学院的教师以及纽约军械库艺术博览
目录：
导论历史回顾时间构架全球化艺术品市场结构价值概要章录像艺术自相矛盾性早期市场历史规范化市场化第二章体验艺术体验艺术的定义出售观念艺术作口关系美学行动者网络理论行动者网络理论的实践装置艺术作品生活方式体验经济试验室、博物馆、双年展艺术博览会内容综述第三章艺术投资基金概述起源英国铁路养老基金相关理论需求对冲基金挑战市场无效社会壁垒当今的艺术品基金结语金融危机投机泡沫危机迷思显微镜下的全球化信任注释
《苏富比的早餐：职业拍卖大师写给你的艺术启蒙》
北京联合出版公司
出版时间：-08-01
当你看到一件艺术品时，先想知道什么？苏富比高级拍卖师菲利普·胡克告诉你，任何人在观看一件艺术品时，常问的两个问题是：我喜欢它吗？这是谁的作品？而拍卖师则会再加上三个问题：它值多少钱？五到十年后它将值多少钱？如果人们看到它被挂在我家的墙上，他们会怎么看我？其实，现在很多人都会像拍卖师一样，直接关心艺术品的价格而非审美价值。
《苏富比的早餐》揭示了艺术品与金钱之间复杂且微妙的关系，用一个全新的视角窗口，展现了一个不一样的艺术世界。在本书中你能了解到：西方现代艺术史的发展轮廓；艺术品的普遍性价值规律；艺术品与金钱财富的相互纠缠；艺术家和艺术品世界的八卦趣闻。
作者简介：
菲利普·胡克，苏富比拍卖行资深董事、印象派与现代艺术部高级总监，拥有40余年的艺术品交易与拍卖专业经验。年，在胡克先生主持的苏富比年度拍卖会上，创造了截至当时世界拍卖史上书画艺术品的最高成交价——著名画家爱德华?蒙克的经典作品《呐喊》以1.19亿美元成交。
作为作家，胡克先生著作颇丰，目前已著有五部小说和两部艺术史著作。其中《苏富比的早餐》荣获《星期日泰晤士报》《旁观者》《金融时报》《卫报》《星期日邮报》等媒体评选出的“年度最佳图书”之一。
目录：
中文版序用艺术延展文化的羽翼/Ⅰ前言金钱视角下的艺术价值/Ⅴ01艺术家与他们的内心秘境/02艺术主题与艺术风格/不容小觑的价格决定因素/艺术品的来历/市场风向标/译者后记/
《关于画廊主的一切》
金城出版社
出版时间：-03-01
随着艺术市场的繁荣和扩张，画廊的数量大幅增长，而且越来越多的艺术评论家、策展人和艺术家创建了私人画廊。这本书是意大利著名策展人安德里亚?贝利尼与五十多位世界知名画廊主的访谈集，谈及了他们所工作着的圈子，与艺术家、收藏者之间的关系以及他们工作中喜欢和讨厌的事情。同时也给年轻的收藏者建立自己的收藏体系、画廊主和艺术总监创建自己的项目提供了建议。本书有助于读者更好地理解当代艺术市场，也为中国的画廊主和艺术收藏家等提供了经验和有益的借鉴。
作者简介：
安德里亚?贝利尼是世界知名的意大利艺术评论家和策展人，美国著名杂志《FlashArt》的编辑，美国当代艺术博物馆的策展顾问。直到年，一直是意大利都灵Artissima艺博会总监，具有非常丰富的策展和收藏经验。现任瑞士日内瓦当代艺术中心馆长。出版有《收藏当代艺术》等。
目录：
1弗洛伦斯?邦妮费尔斯（FlorenceBonnefous）巴黎的空气画廊（AirdeParis），巴黎6奥立维尔?安托万（OlivierAntoine）艺术：概念画廊（Art：Concept），巴黎13丹尼尔?巴莱斯（DanieleBalice）巴莱斯?赫特林画廊（BaliceHertling），巴黎21伊莎贝拉?波特罗兹（IsabellaBortolozzi）伊莎贝拉?波特罗兹画廊（GalerieIsabellaBortolozzi），柏林24加文?布朗（GavinBrown）加文?布朗画廊（GavinBrown’sEnterprise），纽约28马里奥?克里斯蒂安尼（MarioCristiani）、洛伦佐?飞亚斯其（LorenzoFiaschi）和毛里齐奥?瑞格罗（MaurizioRigillo）常青画廊（GalleriaContinua），圣吉米那诺/北京/穆林36尚塔尔?克罗所（ChantalCrousel）尚塔尔?克罗所画廊（GalerieChantalCrousel），巴黎41托马斯?戴恩（ThomasDane）托马斯?戴恩画廊（ThomasDaneGallery），伦敦46海尔格?德?阿尔维亚（HelgadeAlvear）海尔格?德?阿尔维亚画廊（GaleríaHelgadeAlvear），马德里50马西莫?德?卡洛（MassimoDeCarlo）马西莫?德?卡洛画廊（GalleriaMassimoDeCarlo），米兰61伊丽莎白?迪（ElizabethDee）伊丽莎白?迪画廊（ElizabethDeeGallery），纽约69妮可?蒂莫尼耶（NicoleTimonier）艾弗格林纳画廊（Evergreene），日内瓦75让-克劳德?弗雷蒙德-古兹（Jean-ClaudeFreymond-Guth）弗雷蒙德-古兹艺术工作室（Freymond-GuthCoFineArts），苏黎世80娜塔莉?布汀和索勒娜?格莱尔（NathalieBoutinandSolèneGuillier）gb画廊（gbGallery），巴黎88若泽?马里奥?布兰当（JoséMárioBrand?o）格拉萨?布兰当画廊（GaleriaGra?aBrand?o），波尔图/里斯本93卡罗尔?格林（CarolGreene）格林?纳夫塔利画廊（GreeneNaftaliGallery），纽约迈克尔?李伯曼（MichaelLieberman）和杰西?沃什伯恩-哈里斯（JessieWashburne-Harris）哈里斯?李伯曼（HarrisLieberman），纽约丽莎?潘婷（LisaPanting）和玛琳?斯塔尔（MalinSt?hl）冬青树丛花园画廊（HollybushGardens），伦敦达伦?弗卢克（DarrenFlook）酒店画廊（Hotel），伦敦格奥尔格?卡歌（GeorgKargl）格奥尔格?卡歌画廊（GallerieGeorgKargl），维也纳卡洛琳娜?丹柯(KarolinaDankow)和玛丽娜?卢恩伯格(MarinaLeuenberger)卡玛国际画廊(KarmaInternational)，苏黎世安东?凯恩（AntonKern）安东?凯恩画廊（AntonKernGallery），纽约马丁?克劳斯特福尔德（MartinKlosterfelde）克劳斯特福尔德画廊（Klosterfelde），柏林约翰?克尼格（JohannK?nig）约翰?克尼格画廊（JohannK?nig），柏林小山登美夫（TomioKoyama）小山登美夫画廊（TomioKoyamaGallery），东京何塞?库里（JoseKuri）和莫妮卡?曼兹托（MonicaManzutto）库里曼兹托画廊（Kurimanzutto），墨西哥城米凯莱?马卡罗尼（MichèleMaccarone）马卡罗尼画廊（MaccaroneInc.），纽约汉娜?罗宾逊（HannahRobinson）玛丽?玛丽画廊（MaryMary），格拉斯哥（Glasgow）马西莫?米尼尼（MassimoMinini）马西莫?米尼尼画廊（GalleriaMassimoMinini），布雷西亚彼得?纳吉（PeterNagy）静物画画廊（NatureMorte），新德里提姆?纽格（TimNeuger）和巴克哈德?瑞姆施奈德尔（BurkhardRiemschneider）纽格瑞姆施奈德尔画廊（NeugerRiemschneider），柏林弗兰克?纽若（FrancoNoero）弗兰克?纽若画廊（GalleryFrancoNoero），都灵哈维尔?佩雷兹（JavierPeres）佩雷兹画廊（PeresProject），柏林/洛杉矶弗朗西斯卡?派亚（FrancescaPia）弗朗西斯卡?派亚画廊（GalerieFrancescaPia），苏黎世格雷戈尔?博德纳（GregorPodnar）格雷戈尔?博德纳画廊（GalerijaGregorPodnar），柏林/卢布尔雅那伊娃?普雷森哈伯（EvaPresenhuber）伊娃?普雷森哈伯画廊（GalerieEvaPresenhuber），苏黎世西尔维亚?道德尔（SilviaDauder）SD计划画廊（ProjecteSD），巴塞罗那卢卡什?戈尔切卡（LukaszGorczyca）和米哈尔?卡钦斯基（MichalKaczynski）光栅画廊（GalerieRaster），华沙蕾吉娜?奥弗切兰柯（ReginaOvcharenko）和弗拉基米尔?奥弗切兰柯（VladimirOvcharenko）蕾吉娜画廊（ReginaGallery），莫斯科西尔维娅?科瓦里（SylviaKouvali）竞技者画廊（Rodeo），伊斯坦布尔安娜?施瓦茨（AnnaSchwartz）安娜?施瓦茨画廊（AnnaSchwartzGallery），墨尔本和悉尼劳伦斯?何浦林（LorenzHelbling）香格纳画廊（Shanghart），上海艾米莉?桑德布拉德（EmilySundblad）雷纳?斯珀林斯美术馆（ReenaSpaulingsFineArt），纽约马可?阿塔维拉（MarcoAltavilla）和帕奥拉?格达戈尼诺（PaolaGuadagnino）T，那不勒斯斯塔瑟斯?帕纳古利斯（StathisPanagoulis）和乔治?瓦姆瓦奇迪斯（GeorgeVamvakidis）繁殖者画廊（TheBreeder），雅典托比?韦伯斯特（TobyWebster）现代机构（TheModernInstitute），格拉斯哥安东尼奥?图斯?罗素（AntonioTucciRusso）图斯?罗素当代艺术工作室（TucciRussoStudioPerL’arteContemporanea），托雷佩利切贾洛德?罗林斯（JarrodRawlins）高地画廊（Uplands），维多利亚州普拉兰张薇维他命艺术空间，广州/北京乔斯林?沃尔夫（JocelynWolff）乔斯林?沃尔夫画廊（GalerieJocelynWolff），巴黎保罗?扎尼（PaoloZani）零点画廊（GallerieZero），米兰
图书、精美严选、
文化艺术、实用信息、
以及有趣的一切······
这里是BookRadio，
合作联系请添加以下
转载请注明地址:http://www.lasawanbao.com/bbfz/14594.html
